(2012-04-26) 現代音樂第31-33講 - 李秀卿的數位歷程檔

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(2012-04-26) 現代音樂第31-33講

by 李秀卿

2012-04-26 13:19:15, 回應(0), 人氣(1033)

第三十三講 ID 99110457 Name : 李秀卿

在於1993年起納粹統治的現象，不管是音樂也好或者文化也好他們都靠政府統治有一

個音樂部，所有的音樂家都需要到裏面去註冊。原來是以日耳曼的大師在世時最重要

的Richard Strauss 也是我們在談到現代音樂中的一位人物，第一任的首席，而長期以

來跟Ruchard Strauss 歌劇作家。Hofmannsthal 他有猶太人的血統，繼續的合作在納

粹的執政下所以不可能，Richard Strauss被迫放棄音樂執掌的職分，在納粹的統治下

他們的音樂不可以不和協，不可以純自信的不可有Jewish or jzss的影響這樣的情況之

下幾乎把我們講到的戰後的一些流行，全部被一筆抹消。那麼至於在納粹的統治他們

要有怎樣的音樂他們的，或日耳曼人的傳統也Wagner的音樂，也因此Wagner的音樂這

年來常常被加上了反猶太的一個商標。當然這種現象在近年來似乎有被平反。有名的

指揮Wagner帶到以色列來演出，他認為Wagner本來在裏面上也許有反猶太的現象，其

實這日耳曼長期以來所有都有情形。但是他認為Wagner的音樂並不是反猶太的-，所以

呢？這點他的音樂是無辜的，可以在以色列演出。在納粹統治時期的地區，唯一得到

國際聲明的音樂家是 Carl Orff 最重要最流行的作品，幾乎成為今天的所有音樂舞台上

的經典中的經典。因此他們成為了某程度上的一曲作曲家，當然也不只一曲也能夠永

遠在音樂史上留名。那麼Carl Orff他本身納粹統治之下得到國際的知名度。雖然他繼續

留在納粹統治的德國，但是它並不是很同情納粹所得的政權，他最重要的作品是

armina Burana 他在1936納粹所統治的高峰時期寫作，中文所翻譯的Carmina Burana 的

一首詩歌Carmina 是一首詩歌而Burana 是一種地名，是11世紀到13世紀在日耳曼的教

堂裏面教室或流浪學者所寫作的ㄧ些詩作，但是這些詩作應該也是原油詩人所來演唱

的。那詩歌包含古德文與拉丁文一項，在中世紀來到文藝復興的共同的語言，這樣的

觀念這樣復古的情懷，當然我們可受到Stravinsky 他寫的一些俄羅斯三大芭蕾舞的是尋

找最古老的精神，得到新民族主義的色彩，當這樣的民族主義是Pseudo-antique 的風格

觀念，在他裏面充滿的觀念我們不見得都知道在11-13世紀這些goliard songs在日耳曼地

區所流行的原詩人的歌，實際是怎麼演唱的，雖然在近年來有很多的古樂的復古作

品，但其實缺乏很精確的記譜。我們只能揣測，大概是如此取材再加上Carl Orff 的這

樣手法，他才用了實際低音、頑固低音以及靜態的和聲及不斷的反覆疊歌的唱法，都

迎合了納粹的音樂的要求及德文與拉丁文。一樣是來到文藝復興的共同語言，這樣的

觀念這樣的復古情懷，當然我們可以像Stravinsky寫一些俄羅斯三大芭蕾舞的時候。看

到了這類似現象去尋找最古老的精神，得到了新民主主義的色彩。當這樣的一個民主

主義是假象的古代風格那裏面充滿了現代的觀念，甚至於我們並不見得知道這些goliard

songs 在日耳曼流行的原詩人所唱的詩。Time to jest 是有正經的也有不正經的，先由現

代古樂的研究再 Come bningna的施，以歌曲來演唱這是我們認為他們原來的goliard

songs 他們這和歌曲的方式，然後再聽Carl Orff裏Carmina Burana 裏面的版本的現在

Time to jest 開玩笑的時間來欣賞。當然Carl Orff 另外一個貢獻是兒童音樂教育的那些

理念，去教導兒童那音樂的方式，現在也成為三大理念音樂教材的教學法，現今仍然

在沿用兒童的重要學派。

另外一位是日耳曼的作曲家Paul Hindemith他的命運就沒有像Carl Orff那樣幸運Arthur

Honegger 、Germaine Tailleferre 跟其他許多的兩位之間日耳曼作曲家一樣日耳曼的絕

最後離開了美國。他可以算是24世紀整體來講算是多產的一位作曲家，也是一位實際

的音樂家；也是很重要的音樂教師，他的風格承襲日耳曼作曲的晚期浪漫派的風格，

然後逐漸發展出來的表現主義的風格。我們看到這些名詞之前，我們介紹日耳曼作曲

家的過程經歷，到了大戰之後他也才取了新客觀主義學，他寫了一系列的作品把它稱

為Kammermusik Music 室樂型包含 New Baroque ritornello 那協奏曲的這樣風格，當然

這樣風格拍出了Sanber的無調12音列。我們採取了新調主義的情形，此外Hundemith 他

認為現代音樂家實在是個把作家和聽眾之間鴻溝拉得太大了，他希望能夠把距離拉

近。所以他推展出Gebrauchmusik 也就是實際用 music for use 實用音樂，他希望給這些

年輕的寫作者來寫作or舞蹈家能夠表演，之前Mordern 日耳曼的ism，才能夠演奏才能

夠欣賞，那麼就認為音樂太偏俠了，他希望呢寫作使日耳曼能為更年輕，or 樂於者演

作的作品。將來我們談到俄羅斯那樣的觀念，現在的風格好的品質對音樂來講是有挑

戰性，也讓人家有成就感的作品，他在1934-35 的歌劇變成交響曲Mathis der Maler 其實

是一個畫家的名字，他所要影射15-16 世紀的Marler畫家的這齣歌劇。也反應當時的世

代，到底音樂家是要發展出神所賜給他得能力。也就是Hindemith 他好好的使用音樂，

還是隨著時代喚起參加整個政治上的活動，他利用了文藝復興時代的日耳曼畫家，也

隨著當時日耳曼的農民革命，乃至於最後得到他回到繪畫的本業，這樣子的衝突觀

思，反映了他對納粹統治時候的心理狀況，那麼他又把這歌劇改寫成交響曲的同樣名

稱Symphony Mathis der Maler 也算是他最重要的作品。一齣的歌劇後來改寫的

Symphony Mathis der Maler 它是根據Matthias Grunewald 這位文藝復興的畫家，他的一

生故事為背景，當然他最重要的作品Isenheim alterpiece，他等於三塊所形成的靈畫，可

重大的畫大致上左右兩邊可以摺進來，背面也有繪畫，裏面所畫的當然也是指著的耶

穌誕生後被升天，所受洗耶穌一生故事。但是呢？也看到了等於說這話家Grunewald 的

一生的掙扎，甚麼掙扎，他當時作一個畫家，他應該專注於他的藝術上，但那時候是

一個革命的時代農民革命，對他當時新舊交接的衝突，Grunewald 要不要隨著這樣的反

抗農民反抗來作努力呢？這是一個衝突也抑欲了Hindemith’s own career。到了1936年

的納粹政府所拒絕，他所用的新浪漫主義 neo-Romantic 這些不少的不和協的這才是納

綷把它禁止的主要原因，這Harmonic Fluctuation 波動的。所以我們過去來講，也是一

個一個和聲進行，但是在Hindemith 他的手下合協的一個音逐漸的改為不和協，後來又

波動的繞為和協的過程，當然這個手法是他自創的延續了24世紀的音樂的觀念。