高雄市立空中大學99-2 姓名：陳淑娟 學號：95110165
2.西洋音樂史（一）第9講筆記
3.Gloria
4.Polyphonic Mass
各位同學好，歡迎各位一起來研究西洋音樂史，我們在課前所聽到的同樣是我們故事的主人翁Du Fay他所寫的一首複調彌撒中的一個段落，我們從開學到現在還沒有正式的講到所謂的教會的彌撒音樂，為什麼彌撒音樂這麼重要，我們知道西洋音樂很早就很有一個清楚的分類，也就是所謂的教堂的教儀音樂（ music）和世俗音樂，不在教堂演出的一切，都是屬於所謂的世俗音樂這兩者之間在風格上，在內容上、在形式上其實很古早以前呢就已經有很清楚的分野，我們知道西洋的教會可以算是音樂的很重要的贊助者，那麼西洋音樂之所以今天這樣的模式，有大半部是因為教會音樂的一個發展，教會音樂用在教儀的音樂，教儀在普世教會中，其實要做所謂彌撒也就是一般我們說的禮拜在教堂裏面，做所謂的重覆耶穌最後的晚餐的這樣一個聚會，這是耶穌在聖經裏面親自的教導要求所有的他的門徒要這樣子做，為了要紀念他，那本身當然是，大家也許現在習慣了裏面啊有講道、唱詩，但是很重要的一點那就是裏面要包含著這所謂的聖餐領聖餐而這領聖餐這是一個反覆，等說於耶穌在最後的晚餐所做的事情，這是我的身體，為了你捨的，你們要然後，這是我的血為你捨的，這樣一個類似的儀式裏面有講道、唱詩，但是很重要的一點，裏面要包含這所謂領聖餐而這領聖餐這是一個反覆等於說耶穌在最後的晚餐所做的事情這是我的身體為你捨的你們要，然後這是我的血為你捨的，這樣的一個類似的儀式要在彌撒之中演出，那麼在中世紀起事實上彌撒幾乎已經是在，不只是每個禮拜天會執行任何重要的日子都要舉行所謂的彌撒，那麼彌撒是生老病死都會有的，他不只是神職人員必需要會做，那一般的人事實上也都會做，彌撒乃至於彌撒的音樂，教儀的音樂可以算是西洋音樂中最重要的一環，那麼這當然經過一個很長的時間的演變，到了五十世紀，那麼我們知道整個世界的開始，大量的複調化，注意到他不是他一開始大多是以單音演唱的像是我們之前所說的（G chant）大部分都在教儀裏面，都是彌撒之中所演唱的單音音樂的一個總總結，那麼但是這樣一個現象逐漸的所謂的複調化複調一個過程，有些甚至是有少數的獨唱者來演唱，那麼到了十五世紀我們看到了一個很重要的現象所謂的Ordinary通用彌撒，通用彌撒的部分，要把他所謂的複調化這樣的一個現象，變成很普遍的情形，普遍的情形，那麼在此之前十四世紀，雖然我們偶爾看到
5.Plainsong mass and Motto mass
第一個連結類型叫Plainsong mass也就說所謂的素歌或者聖歌彌撒，一個複調的作品中如果他的Tenor，他的Tenor聲部每一個聲部都根據相應的原來的（Gloria ）聖歌的一段旋律做他的所謂Tenor的聲部，支持聲部，他的一個低音的聲部的話，這樣的話，就可以把他稱為Plainsong mass，當然Plainsong之間Kyrie，Gloria音樂的關聯其實不見得有，但是呢，他都引用了原來以有的彌撒曲的相對應的這樣的一個音樂、旋律，乃至於作為他的所謂的Tenor聲部這叫做所謂的Plainsong mass，在音樂上，所謂的各個樂章之間可能沒有直接的關聯，這叫做Plainsong mass
第二個叫做Motto mass，Motto本身的意思是開頭的意思，頭的意思，那麼如果我們把每一個樂章的開，都用非常類似的旋律的這個動機做為每一個樂章，這樣的話，把五個樂章就有一種音樂性的連結，至於之後怎麼發展因為歌詞經文不一樣，有長有短，乃至於發展可以發展完全不一樣的樂曲，但在一開始都在類似的動機來主導，我們所謂的Motto mass而這樣一個Motto mass，他的命名，往往就會用這個他的所謂的Called a motto起首的這樣的一個主題的音來做為他的命名，例如像將來下一個半世紀所很重要的作曲家Ockeghem’s他的Missa mi-mi，mi-mi代表他的所謂起首的動機，是mi-mi開始的。
6.Cantus-firmus Mass
至於下面一個我認為可能是最重要的，也是關係著所謂前後，前後一致邏輯的相關連，音樂邏輯的相關連最重要的一個所謂的關聯機制我們叫做Cantus-firmus mass，Cantus-firmus Mass故名思義就是定旋律，一個固定的旋律，那麼每一個樂章，他都有一個同樣的一個所謂的旋律在他的tenor聲部中，那麼同樣的旋律，會製造出怎樣其他聲部複調的作品，當然有他足夠的變化，但是呢，也有他內在那種需要一致的這樣一種特質和因素在裏面，他的tenor聲部是同樣一個的旋律，那麼這樣子來規範這若干樂章之間的這樣子音樂這種的連結性，這是在複調彌撒中我認為在十五世紀前半期可能算是最重要的一個所謂創舉，那麼Cantus-firmus mass他所在的位置都是在tenor聲部，你可以把他叫做tenor mass至於你要用怎樣的旋律呢，做為我們所謂的定旋律做為我們所謂cantus-firmus，那麼他可以是那當然是一個（G chant ），如果聖歌，一個單旋律，沒有問題，但是我們要同樣地了解在這個時候，整個世界是個複調的，作曲家在新創作品來講大部分都是以複調的，所以他也可以是選自於一個複調的世俗歌曲，那麼複調世俗歌曲，他也有他的tenor聲部，於是把他的tenor聲部捉單獨出來，然後呢放在這個所謂cantus-firmus上面，當然有時候甚至還會因此也許呢，在每個彌撒樂曲的開始的時候，會有很類似的開始，所以也有同樣的所謂的起首動機，這樣個情形在cantus-firmus來講是這樣的一個使用，仍然是以英國做為開始，那麼乃至於到了十五世紀中朝的時候，我們可以普遍的應用在歐洲大陸上至於這樣所謂的cantus-firmus怎樣把他使用，使用上，如果我們所使用的cantus-firmus的原型他是一個教會的（G chant ），他的原來的一個節奏，往往會被用所謂的Isorhythmic恆節奏的觀念來引用，把他拉的長長的，乃至於類似的節奏會做一個反覆，那麼這是所謂的如果原來他長久以來就有被沿用的現象，不過在十五世紀我們知道這tenor聲部，可以是世俗的樂曲，世俗樂曲那麼，原來的節奏會被沿用，可是會被往往，不是用原來的速度，往往的速度可能會改變，往往通常都是會變慢，做為tenor聲部可能需要慢一點，還有一個現象就是如果我們使用的cantus-firmus這條的旋律，他是一個原來是複調的世俗歌曲tenor聲部，那麼往往他的其他的聲部也會因此也被沿用，所以他也可以變成一個所謂的模仿仿作、仿作的現象這樣的情形我們把他稱為cantus-firmus-imitation仿作彌撒，那麼這裏這樣的分類，如果各位同學還有點不大清楚的話我們將來還會繼續跟各位解釋，最有名、最有名的cantus-firmus在十五世紀呢，可能要屬這首所謂的L’homme arme’鐵甲武士，那麼我們來先聽一下，他的原型是一個很簡單的一個旋律。
7. L’homme arme’
好以上呢就是所謂的L’homme arme’他的原型武裝人，或者把他叫鐵甲武士，那麼非常的在當時來講很普遍的被許許多多的作曲家，沿用成為他的cantus-firmus然後寫在他的所謂的複調音樂中，所以叫做L’homme arme’的彌撒不下一百首之多，為什麼作曲家會特別喜歡用這個其實不大起眼的旋律，旋律的本身其實做為tenorg聲部他不見得需要多麼花俏，甚至呢也許ㄅㄤㄅㄚㄅㄤㄅㄚㄅㄤㄅㄚㄅㄤ可以看到一開始的旋律ㄅㄤㄅㄚㄅㄤ所以明顯得主音、主音的跳動，反而有助於我們做為tenor聲部來寫作，而這樣的曲子本身意義在於他可能跟在1454年所舉行很大的一個盛會有關係，在這個盛會中呢當時的Flemish 當時Burgundy第這個主子呢召集了歐洲主要的這些貴族，希望能夠應當時的教皇之邀呢在發起一次所謂的十字軍，我們知道1453年君士坦丁堡被伊斯蘭教所攻陷，所以這個時候在發起一次所謂的這個十字軍大家都要武裝起來來成為鐵甲武士，成為騎士，要去做十字軍東征如同這一個歌詞的意思，也帶有極為重要的這樣一個象徵的意義，那麼在這個盛會之中，還有所謂的黃金羽毛騎士團的，這樣的一個行程，所以呢他代表著某種程度上的這樣的一個契約，代表著這樣一個象徵意義，許多的音樂家等於說不論他屬於這樣的一個主子，或者他嚮往這樣的一個主子，於是乎他可以利用同樣的cantus-firmus來寫作，有精神上共同的號召，當然更重要的一點，音樂家之間對於同樣的cantus-firmus然後寫作的時候，也製造出各種不同較勁的作用，也就是每一個人都根據著所謂的旋律，這樣的一個定旋律來寫作複調彌撒，卻展現出個個不同的千變萬化，大家彼此之間也可以相互較勁，這個是一方面在音樂上，這個所謂不同的聲部，不同的所謂這個樂章，彌撒五個不同的樂章，能夠呢，有一個共同的旋律更重要的事，還有一些精神意義象徵在裏面所以呢所謂cantus-firmus mass很普遍在十五世紀前半期被應用在所謂的複調彌撒之中。
8. Du Fay
當然有時候彌撒都是委任的作品，有時候乃至於委任的作品中，你要用怎樣的cantus-firmus來紀念這個特殊的事件，好比說我的主人翁Du Fay曾經為某個城市呢寫之前寫下了某一個香頌的樂曲，那之後呢過了若干年，他又回到了同樣的一個城市，然後委任要寫一個曲子，他就用他同樣的城市，曾經寫過的一個所謂世俗的樂曲也好，或者任何跟這個事實，這個城市相關連的樂曲，然後把他用做cantus-firmus然後等於說有一個關聯紀念這樣的效果，這些都是很普遍的現象，舉最簡單的例子就是有名的Du Fay Missa Se la face ay pale
9. Missa Se la face
Se la face ay pale他之前我們已經介紹過一首ballade的世俗的法文歌曲，複調的法文歌曲Se la face如果你還記得的話是如果我的臉Se la face ay pale我的臉如果是蒼白的話，那是因為，因為愛，這樣一個情形，那麼這cantus-firmus就選用這Se la face好，我們等一下可以看到他的tenor聲部好，這是Se la face的tenor聲部，在裏面是他的第二部，上面做一部，下面再做一部，符合當時所謂的三聲部的一個觀念，好，這個tenor聲部的旋律ㄉㄉㄊㄌㄉㄖㄇㄈㄇㄖㄉㄙㄉㄌㄊㄉ，所以可以看到在旋律的本身，很明選有種三對三的這樣的一個節奏互換，前面是三拍，但是這邊卻有點六八拍這樣的一個特質，那麼這首樂曲是早先在法國東邊的和瑞士交會之處這個地區這宮廷寫的Se la face那麼在數十年之後，他又被邀請來寫這首彌撒的時候，他引用了這首世俗的Se la face來做為他的cantus-firmus我們再舉個例子之中Gloria是整個彌撒的第二個部分，第一個部分是Kyrie，Kyrie我們通常把他稱為慈悲經，第二個樂章是Gloria榮耀經，第三是Credo信經，第四Santus聖ㄓㄞ經，第五樂章Agnus Dei所謂的羔羊經，第二樂章Gloria chant 這個經文他一樣引用了所謂的Se la face的tenor聲部ㄅㄤㄅㄤㄅㄤㄅㄤㄅㄚㄅㄤㄅㄤㄅㄚㄅㄤ這樣的開始，在他的tenor聲部，而且呢，他引用了方式，他把他反覆了若干次那每次反覆的時候，反覆的時候，速度越來越快越來越快、越來越快，到了第三次的時候，他幾乎跟原來的旋律的這個演唱方式非常類似，所以你幾乎呢很容易的去recognized可以認出他原來的旋律，那麼到了整個樂曲結束的時候，我們唱阿門，這個阿門在tenor聲部，他利用原來樂曲，他的最後結束的時候，有一段華彩音串的一個旋律，那麼他也把他完全應用上去而且其他的聲部，也應用原來的這個複調Se la face三聲部的這個旋律一樣套用下去，所以Se la face他不只某種程度上，不只是一個cantus-firmus彌撒，他也是cantus-firmus imitation mass所以他整個模仿了原來的複調音樂的各個聲部都有模仿的現象，
是一個混合體的情形，記住我們要看一下原來他引用的這個所謂世俗歌曲Se la face他的原來曲調是怎樣我們不妨也可以回到我們之前的章節，然後來回味一下，看看他之間的關係，更重要的是我們在個網路上，我們可以看到整首樂曲五個樂章都可以聽得到，那麼這個時候，我們就要稍微看看他們樂章與樂章之間的一個連貫，有沒有之前我們說的一個coherent whole前後一致的一個整體的效果呢？如果有那麼我相信這是西洋作曲家很希望能夠達到的一個現象，當我們做了一個若干樂章，但是整個樂曲是一個整體這是他們希望能夠得到的一個觀念，就像一個建築，雖然由不同若干個部分樓層，不同的廊道，但是呢整個建築必需要是一個前後一致有個一致的完美性的這樣的一種觀念在音樂中有完全類似的需求。
10. Gloria
好，我們來聽一下Gloria，注意到Gloria的第一句是由獨唱，唱原來的Gloria chant這樣的一個素歌，這樣的一個作用，一個定音的作用，然後第二句開始才是由大家複調的四聲部一起唱，在一開始tenor還沒有進來前我們還不用急，注意到他的tenor引用的是這個一段Se la face ay pale這段，我們來聽一下Example 8.6：Du Fay，Se la face ay pale，mm.1-10
這時是兩聲部的織體
好tenor聲部準備要進來，聽到他被拉得很長所以大家可能沒有認得出來，tenor聲部進來了好，我們由於時間的關係，我們對於Du Fay，Se la face ay pale其中的Gloria就放到這裏，其餘的部分自行在playlist這種來聆聽我們今天就講到這裏。