西洋音樂史(一)    第32講    17世紀     饒惠雯   95110738

 

Monody: stile Recitative

1.      Caccini’s Le nuove musice (新音樂1602)

a.      Collection of songs (arias) in monody and solo madrigals.

b.     The introduction describes ornaments and their use.

c.      Ornamentation ennances the message of the text.

d.     Example: Amaryllis, mia bella Camerata.

 

課前聆聽:  Caccini:Amarilli mia bella曲子

   各位同學好,歡迎各位一起來研究西洋音樂史,我們一起來看到在

17世紀初期所做的音樂,一連串在我們傳統的音樂史上革命性的改變,

當我們今天來看所謂的革命性它都有一些, 所謂的源頭,它絕對不是由

1-2個人或是ㄧ組人來造成的絕對性革命.那麼我們甚至可以把源頭追朔

到16世紀末期的種種ㄧ些跡象,我們在課前所聽到的樂曲是由16世紀

初期出版的ㄧ個曲集,曲集名稱叫:Le nuove musice 就是新音樂的意思,

在歷史上以新音樂聞名的出版不知道有都少次都在強調他是革新,它是

改變這些革新的,它是改變的…等等這些改變這些革新,其實或多或少

很長時間的源頭,那麼Caccini(作者名字)這位原來他是聲樂家Singer,

然後最後成為作曲家的這位,這個音樂家,我們可以看到他的種種改變,

這樂曲叫Amaryllis,mia bella (Amaryllis 是女孩名字)我親愛的.那麼

關於這樣一個歌曲,那麼出現在所謂的新音樂譜集中,其實與其說他是

一個譜集倒不如是Caccini把過去20年左右的新音樂理論新演唱觀念,

新的美學觀念的ㄧ個總和,然後透過這些樂曲,來表達這個新音樂譜集

之中他放很大,很多的段落很多篇章,來解釋如何來演唱各種類型的所謂的

裝飾音那麼更讓人看到的是我們單單只看到譜, 可能會失掉原創者他

所需要的種種效果,那麼當然Caccini在這個新音樂譜集的前言特別談到

這整個觀念是要追朔到大概20年左右,15-20年前也是大概距離新音樂

出版1602年大概15-20年之前就是1580年間,年代的時期這是個怎樣的

時期呢那我們在往下看…..

 

Academy: The Florentine Camerata

 a: 1580s,Florence 學者 研討文學科學藝術.

c: Members included vincenzo Galilei (ca.1520-1591), theorist and composer,

son of the famous astronomer.

d: Giulio caccini (ca.1550-1618),one of the composers of the 1589 intermedii,

was a member.

e: 1589 Ferdinand de’Medici 與Christine of Lorraine 的婚禮,Composers

 wrote intermedii on the theme of the power of ancient Greek music.

f: These composers would later write the earliest operas.

 

如果我們要認為17世紀初期,有一個很革命性的改變,可回朔到發生之前

的數十年,在世紀改變時往往有一個很好的口號,新世紀新氣象,新風格這一

觀念應該不陌生,我們都經歷過第2個世紀風潮對17世紀初期這樣一個

新的觀念,大概會有一個相類似的感覺,但我們必需要把這樣的音樂改變,

演變故事網前推到1580年間的佛羅倫斯一群學者他們研究如何復興西羅

文化尤其是希臘文化的這些學者,他們有一個小小社團,小小社交圈為命

名稱為Camerata 當時貴族Count Bardi 宅裡他是主事者,他邀請了一些

Vincenzo Galilei 以及課前聽的Amarilli mia bella這位作曲家Giulio Cacini

Heyre ,cavariale 是些重要的文學家,藝術家,音樂家他們聚在一起來討論,

的婚禮之中舉行這大秀,在15世紀末至16世紀初這時在整歐洲來講貴族

婚禮,尤其是Medici家族相關婚禮是鋪張,浮華,窮資及此的展現有這樣的

展現包含了婚禮本身的大型場合或日已繼日的宴會,還有主秀演喜劇, 喜劇

間會有音樂.那麼長久一來喜劇,喜劇ㄧ場接ㄧ場之間,當時貴族大廳演出,

沒有布幕.大廳演出,沒有真正劇院的布幕降下一景與ㄧ景之間沒時間讓

大家換道具,布景就要在當中插入音樂,或類似當時劇情的牧歌,直接把牧歌

變成具有戲劇內容的牧歌集,這老早就有了,在1589年間的插劇,音樂表達

插劇卻是有很大的不ㄧ樣,牽涉到當時佛羅倫斯Camerata 他們研究,如何

戲劇的音樂表達時候要用怎樣的器皿, 怎樣的肢體表達才符合我們所要

復興古典,希臘的戲劇表達方式,而Ferdinand de’ Medici和Christine of

 Lorraine他們的婚禮證明了這樣浩大的婚禮在整個西洋的藝術史上,造成

極大的影響將來會形成樂種的前身.所謂歌劇的這樣的前身,他們的婚禮是

世界級的婚禮.乃造成17世紀藝文發展的里程碑,許多在當時佛羅倫斯

作曲家們,在17世紀看到歌劇的發展往往要追朔到這場婚禮中的音樂.

當然我們看到佛羅倫斯的Camerata這樣的ㄧ個藝文聚會當然某種程度上

有點模仿希臘的Academy觀念,這張圖是”拉菲爾”描摹得希臘Academy,

這些文人墨客據一起來討論哲學,討論藝術,討論種種的事務.當然這也是

文藝復興時期對於希臘文化的表象.

 

希臘悲劇Greek tragedy as the model for drama.

1.      Scholars put their theories of music’s role practice.

A.     Giralamo Mei (1589-1594)認為所有台詞都是用唱的.

1.      He read ancient treatises in the original Greek.

2.      He concluded that Greek music 單旋律.

3.      The melody could be others to his viewpoint via letters.

a.      Galilei argued against 複調對位與 Madrigalism.

b.     He believed the 獨唱的旋律最適合情感表達.

c.      好的演說者的自然演說were the model.

d.     The term for 帶伴奏的聲樂,including the type described by Galilei,

Is monody.

那麼當然這一在的Camerason 討論的關於藝術的主軸是希臘悲劇,

他們認為悲劇是一個最能表達戲劇的ㄧ種方式,乃至於他們能夠希望

更多的取材,希臘悲劇作為以後戲劇表達的樣貌,在佛羅倫斯Carmrata

裡重要的中心人物第一位是Giralamo Mei 他是”希臘文”學者,他對純

希臘的這些經典他能夠瞭若指掌.所以他是個文膽性的,頭腦性的人物.在

Carmrata 之中,他認為所有台詞都用唱的.那麼這樣演唱呢?進ㄧ步說明

了這希臘音樂他其實都是“單旋律”有別於一般的複調音樂,那麼當希臘

悲劇上演時, 所有台詞皆用唱的有時是”獨唱”個別演員,有時是合唱團

合唱的.至於伴奏是可有伴奏或沒有伴奏都存在,他挖掘希臘戲劇

這戲劇論述呢?他得到一結論, 他也立文讓所有Carmrata 這參與者

也能分享希臘戲劇的觀點.這裡面重要的音樂家,理論家Vincenzo Galilei’s

 為文寫作關於所謂古代音樂與現代音樂這樣的對話,內容在於如何去復古,

是不符合希臘戲劇的表達, 他認為獨唱的旋律最適合情感表達. 怎樣才是

最好的方式,ㄧ般所謂好的演說者自然演說方式就是演唱歌曲最好的模式.

以經呼之欲出的把將來要說的早期的歌劇表達內容帶出來了.乃至於這樣

的單旋律獨唱不像regoneca的平白,平鋪直溯的單旋律,是要帶有伴奏的

一種聲樂,伴奏本身要配合情感的表達要有各種不同的變化.但是不需要按

照複調音樂的對位精神,乃至於可讓獨唱者他不管是節奏也好,情感也好

這樣的自由度可以被解放出來,這樣才能表現”自然演說”的情感表達,以上

所說的帶伴奏的聲樂,他們所推崇的Galile為名之”monody”. ”monody”並

不是單音音樂,單旋律配有伴奏的是符合佛羅倫斯Carmrata這樣目的是在

表達情感,如同演說一般有別於複調音樂.

 

1.   Intermedio(插劇) was the most direct 歌劇前身.

a.      Musical interludes before, after ,and between the acts of plays.

b.     There were usually six for each play.

c.      Sublects were pastoral, allegorical, or mythological.

d.     For special occasions they could be very elaborate, including chorus,

e.      dance numbers, costumes, and staged effects.

f.        Music was embellished in performance (Example 14.1)

a.佛羅倫斯Carmrata,最具體的成果展現,之前所說過的在婚禮的過程中

純音樂演唱的插劇老早就有這一種演唱方式,這方式就稱它為”Intermedio”

這是綜合的演出大秀,可以從螢幕上(圖)看到,包括佈景,道具要呈現的是

希臘般的神話,而不是佛羅倫斯程式的內容要把神秘化,神話化來表達

希臘音樂種種的力量,所有演奏者,演員都是神話中的故事,要像牧歌的

場景要遠離與人世的田園風格,演唱出像希臘諸神般的故事,這像插劇故

有放在戲劇用對白,口白,原來的戲劇,劇跟劇之間插入叫插劇或幕間劇,

因為不是在戲院中表演也沒有布幕可放下來,所以叫幕間劇有點太難,

我們姑且叫它”插劇”.

b.每一個劇皆有6個插劇.

內容較田園與神話,因Medici他們是貴族所以婚禮而對於像Medici家族

這種傳統以來就是極為富有的貴族而言,他們的世紀大婚禮絕對是窮奢

極侈,極為的鋪張、誇耀,因為他們有的是錢.Medici雖然我們說只是

一個小的義大利北邊的一個城市-佛羅倫斯的貴族Tosini大公,在16

世紀末期到17世紀初期,他們有錢到可以資助法國去打西班牙,可以

資助神聖羅馬帝國去打土耳其,就可以知道這個原來只是銀行家,後來

搖身一變,變成貴族以後,他們仍然富可敵國的這樣的一個情形.

而跟這個佛羅倫斯Camerata息息相關的現象就是1589年的這場

世紀大婚禮,他的插劇,就是一個大家共同參與的結果,包括裡面的音樂,

眾多的歌曲,歌詞,佈景的設計等等.許多重要的作曲家,將來成為早期的

歌劇作曲家,都參與了婚禮的Intermedio,婚禮中的插劇的創作,至今留下

了所有的樂曲、佈景、道具的描述，使得我們幾乎可以很完整的、忠實

的恢復當時Medici家族婚禮的插劇.

在Medici的婚禮的Intermedio的一開始,由Cavalieri所寫的這樣一個

開場樂,講到的是天體的和諧,在整個這個所謂的Intermedio他們的主題

都是關於希臘人對於音樂的力量的描述,當然所有的這些音樂和諧天體

都是以神的方式來表達.那麼大概在由Cavalieri自己後來出版的譜集中,

我們得到一些很重要的一些端倪關於演出、演唱的種種觀念.

這是原來一般可以看到的旋律的部分,但是Cavalieri又出版了一個上面

第一行加了裝飾音的版本.我們知道,一般而言作曲家可能不會多費事的,

就直接寫上一個比較簡單的旋律,可是他會在演唱的時候加上裝飾音,

這些裝飾音我們之前在談到器樂的時候已經特別的強調了,這樣的一個

填充是很自然的,是會被期待的,但似乎Cavalieri並不很相信每一個人

都會具有他所需要的即興演唱的能力,所以他寫了一個把所有的音都寫

出來的版本.

在原來器樂伴奏的部分,有三把魯特琴的伴奏,當然也可以配合其他的樂器.

這樣的一個窮奢極侈的大秀那麼與過去我們所看到16世紀的牧歌,最大

的不一樣是他加上了大量的樂器.那麼無伴奏已經不符合當時的需求,用

大量多種的樂器以彰顯這個Intermedio種種不同的需求.當然人馬的需求

絕對並不在話下,有時候一個真正的大秀,甚至會把海戰的場景都搬進來,

可以把整個花園灌進了水.所以整個變成一個大的池子,池子裏面把真的

船開進來,然後可以在裡面玩起這樣的一個充滿戲劇化的窮奢極侈的表演,

這樣的大製作,也許只能跟現在的Hollywood的這樣的一個大型製作相互

媲美地.

 

 

 

 

 

 

 

 

Monody:Stile Recitative

1.      Caccini’s Le nuove musice (新音樂1602)

a.      Collection of songs (arias) in monody and solo madrigals.

b.     The introduction describes ornaments and their use.

c.      Ornamentation enhances the message of the text.